domingo, 9 de julio de 2017

Dali: una Casa Blanca junto al mar.


Fotografías de Salvador Dalí en el Museo Dalí de Figueras- Las incrustaciones son mías


"Si muero, no moriré del todo"

Con esta frase no sé si de refería a él mismo o al gran Federico García Lorca, pero  vale para los dos; Dalí sigue vivo, su pintura, escultura y el resto de las artes por el tratadas siguen ahí como recuerdo maravilloso de un egocéntrico genial, de un personaje que supo con sus excentricidades cautivar a multitudes y ser odiado por otras tantas.
Antes de entrar en la casa de Portlligat repasemos unas imágenes del museo Dalí, quizás así entendamos mejor el entorno.

El espectro del sex-appeal. Museo Dalí de Figueras

Dalí nació en Figueras y murió allí también, pero vivió fundamentalmente en su casa de Portlligat en Gerona, en la costa, donde la luz y el color se mezclan en un maravilloso mundo de fantasía que él, el gran maestro, supo fundir en muros blancos.


El Museo Dalí en Figueras  es un mundo mágico, que absorbe de entrada al visitante, no dejando que llegues a analizar al personaje ni a su obra en una primera visita. Sobrecoge todo, el espíritu de una Dalí, que parece no haber muerto, esta en cada rincón, en cada cuadro, y si puedo así decirlo, en cada locura pictórica representada en sus dibujos, en sus cuadros. Es importante conocer el Museo Dalí antes de entrar en la Casa Blanca de Portlligat.
Para entender la casa de Dalí en Portlligat hay que entender su obra, su egocentrismo, su capacidad de creerse el centro del mundo, de crear, y la adoración que se creó en torno a un personaje capaz de atraer a las personalidades más importantes del momento.

Vista de la ensenada de Portlligat, una de las calas mas bellas de la Costa Brava desde Casa Dalí.

La casa de Dalí en Portlligat hay que mirarla como una mas de sus artes, colocó enormes huevos donde otros hubiésemos puesto unos geranios, pitas en lo alto de un muro o tesones como perchas de un palomar lleno de ojos son parte de lo que vais a ver.

Salida al jardín

Sala de invierno con vistas al mar

Portlligat como un cuadro en una abertura del muro

No me extraña que Dalí amase su casa. Era su refugio, su huida del mundanal ruido, un lugar donde pasar de actos públicos publicitarios y demenciales a un lugar de recogimiento donde mirar al mar, a su Mediterráneo en compañía de Gala, y allí pintar, imaginar y poder colocar la mente, su maravillosa mente creadora, en disposición de seguir creando.

Izquierda zona despensa; arriba escalera con sombrilla; Abajo espejos para ver la salida del sol y ventana a la bahía.

Dalí, seguía creando en su taller y en toda su casa. 
A quien sino se le podría ocurrir colocar huevos, el germen de la vida, encima de sus terrazas y muros; o amantes sobre un muro al lado de unas pitas o incluso un palomar de ojos saltones.

Distintos huevos cósmicos a lo largo de la vivienda

Pasadizo entre distintas estancias y zonas ajardinadas.

Palomar por la parte posterior.

Y la soledad, el aislamiento de su casa, a los que solo entraban los que él consideraba sus amigos, o su interés, podía rellenarse con cisnes que pululaban por sus jardines o muñecos Michelín sentados en distintas partes como convidados silenciosos y respetuosos con su intimidad.

Cabezas en armonía en lo alto de un muro mirando al mar.
Muñeco Michelín tomando el sol en la piscina rodeado de una gran serpiente

La cal, el geranio, el olivo y las siempre vivas son la decoración de la casa con alguna pita.

Así hay que ver la casa de Dalí, no como un mero habitáculo de cualquier familia, de cualquier escultor, pintor o joyero… Solo puede mirarse como la casa de Salvador  Felipe Jacinto Dalí y Domènech. Su rincón, su lugar intimo, del que obligaba a salir a todo el mundo después de realizadas las faenas caseras, que solo lo abandonó  tras la muerte de su compañera Gala...

Hay lugares para descansar

Y está claro que la frase con la que comencé esta entrada, sea suya o no, sea para él o no, sigue siendo cierta: si muero, no moriré del todo.


Final de la piscina. No podía ser de otra manera.

He elegido una serie de rincones para colocaros en esta entrada. Comencé seleccionando cincuenta fotos y he ido reduciendo todo lo que he podido.
Allí esta encerrada, nos guste o no su autor, una parte de la historia de este país y mucho de un artista que con sus dotes, su arte y sus extravagancias sigue produciendo admiración y todo lo contrario.
A mi personalmente me gusta.

Sed felices.
Antonio 

jueves, 6 de julio de 2017

Una joya del románico catalán: Santa María de Porqueres

El lago de Bañolas es un lugar maravilloso donde estuvieron asentados varios conventos e iglesias entre ellas la iglesia de Santa María de Porqueres.

Lago de Bañolas. En la flecha esta situada la iglesia.

Porqueres es un pequeño municipio situado al otro lado del lago y distante de su iglesia.
Desde la otra orilla del lago no se la ve. Protegida por los arboles de ribera se sabe su localización por unos cipreses del cementerio que delatan su presencia.

Situación junto al lago. Mapa de Google

Una vez conocido esto pasemos a conocer su historia brevemente.
Parece ser que hacia el año 889 ya existía un primitivo templo que a lo largo de los años se disputaron tanto el monasterio de San Juan de las Abadesas como el de Bañolas.
En el año 1182 fue consagrado el templo por el obispo de Gerona Ramón Orasull, dedicándolo al culto.
La iglesia está orientada canónicamente y remata en un sencillo ábside circular por el exterior, que por las prisas del viaje se me olvido fotografiar.

Frontal de la iglesia con campanario del S.XVIII

La fachada oeste se compone de una magnifica portada de la que hablaremos a continuación y una torre que se realizó en el siglo XVIII sustituyendo a la espadaña románica.
La iglesia fue declarada Patrimonio histórico y Bien de Interés Cultural en 1931 y restaurada en los años 40 del siglo pasado.
La portada.-

Portada romanica de 1182.Fijaros en los arcos 

La sanación que uno tiene al observarla portada es de admiración y al mismo tiempo de extrañeza. Los arcos, cuatro en total y un guardapolvo, no son del todo circulares y al observarlos, se aprecia que no son paralelos, es decir no son circulares sino que sus radios varían ligeramente. Nos encontramos ante una configuración extraña parala época, con artes mas bien visigodos o mozárabes. Extraña constitución para la época.

En esta foto pueden apreciarse los capiteles y los medallones

El primer arco, el que recoge la puerta, es totalmente circular, formado por dos medias cañas y entre ellas una serie de medallones que pasaremos a describir a continuación.
Los restantes arcos,  con sus dovelas poliédricas perfectamente realizadas, son de herradura como podéis apreciar en las fotografías.
Antes de identificar los medallones de la puerta fijémonos en los capiteles que situados a derecha e izquierda de la puerta muestran capiteles casi idénticos pero distintos.

Comparativo de los capiteles a ambos lados de la portada.

Los dos extremos presentan una zona baja entre las piñas de distinto dibujo y los collarines de remate de las columnas son de diseño diferente.
Los dos centrales tienen las mayores diferencias en la parte alta de la zona vegetal sobre las hojas de palmera.
Los leones que adornan el ábaco, los guardianes del templo, están enlazados por las colas y en la esquina del ábaco la cabeza sirve para unir los leones de cada costado.
 Los medallones del arco mas interior representan una serie de imágenes humanas, aves, mamíferos, animales del bestiario y plantas. Para verlos os he colocado una foto limpia y otra con lo que creo que es cada interior de medallón.


Los medallones 1,2, 21 y22 corresponden a la flor de Canat y lazada de tres picos.

Normalmente la bendición en la escultura se atribuía a Jesucristo y en este caso su medallón, o lo que creo yo que es su representación, está en la parte más alta y central del arco.
Esos leones alados que aparecen, no sé si son representaciones repetitivas del apóstol  Mateo y ese águila tumbada, quizá mal colocada, podría representar al evangelista San Juan.
Esto son puras suposiciones mías y están planteadas como meras hipótesis.

Vista de la nave desde el altar. Dos capillas a los laterales y el arco triunfal a continuación.

Visto esto entremos en una iglesia, espectacular, de una sola nave en la que destacan su arco triunfal, y los dos capiteles sobre los que descansa, así como la zona del presbiterio con un ábside con tres absidiolos y dos capillas. Si algún día vais por Porqueres fijaros que en el exterior solo se observa un solo ábside, quedando los internos dentro de él.

Detalle de la construcción y enlace entre distintas bóvedas

Para mí, lo más importante de esta iglesia a parte de los arcos peraltados son los dos capiteles a cada lado de la nave y que sirven de apoyo al arco triunfal,

Presbiterio y zona absidial con las dos capillas y los falsos absidiolos internos.

Desde mi punto de vista tienen tres características que los hacen interesantísimos:
1.- Están descentrados con respecto al apoyo normal del arco, quedando la columna a un lado. En arquitectura moderna a esto se denomina excentricidad.

Mandorla descentrada respecto al eje del ábaco que representa a Jesucristo por la cruz en el .

2.- Presentan una perspectiva increíble las figuras humanas que miran hacia los fieles.Sin tener nada que ver, me trajeron a la memoria las imágenes de la puerta sur de Santa María de Uncastillo.
3.- Sus ábacos representan escenas del Antiguo y del Nuevo Testamento como veremos a continuación.
Los capiteles son exactos en ambos lados, diferenciándose por las impostas que son utilizadas para mostrar distintos momentos bíblicos.
En el de la izquierda podemos observar en su primera cara una serie de personajes con corona o nimbo y uno de ellos sin ella. En el centro está María con el Niño sentado en su regazo y este bendiciendo.

La figura de la izquierda casi seguro que es Judas. Las figuras humanas creo que representan de alguna forma la palabra que sustenta el templo, como ellas sustentan el arco.

Por la temática de toda la imposta da la sensación que el personaje que no figura con el nimbo de santidad pudiese ser Judas, pero es una mera especulación mía.

Capitel izquierdo

En la otra cara aparece claramente Jesús con la cruz reflejada en la corona de santidad y bendiciendo. Esta rodeado de personajes santos, representaciones de los apóstoles.

En el lado de la derecha el abaco del capitel representa momentos de la creación del hombre, Cristo rodeado de ángeles, el Pecado Original y la expulsión del Paraíso por el arcángel.

Capitel derecho
Es la primera vez que he podido entrar en esta iglesia. Siempre que había pasado por ella estaba cerrada pero esta vez estaba acabando la misa cuando llegamos.

En la zona de la derecha puede observarse el Pecado Original y la expulsión del paraíso.

La sensación queda es magnífica cuando se atraviesa la portada y te encuentras con un templo amplio, ordenado, con un solo arco, el triunfal y una zona presbiteral magnifica con sus absidiolos.

Madero con la representación del firmamento con un sol y una luna, amen de estrellas.

Me quede con ganas de estar más rato dentro, pero la misa había acabado y el mosén debía cerrar la iglesia. Tengo que volver algún día a sentarme en uno de sus bancos y admirar tranquilamente su belleza.
Nada mas por hoy.
Sed felices

Antonio 

martes, 13 de junio de 2017

flores con poesía CCCI.- Miseria de Omnes.

Estamos en unos momentos en los que el castellano está arrancando de forma definitiva, es lo que se denomina la Época Primitiva que nos ocupa un lapsus de tiempo que va desde el S.XII al S.XIV, es decir en plena Edad Media.



Muchas veces pienso que tenemos en general un concepto equivocado de aquellos tiempos. Si es cierto que la gente no sabía ni leer ni escribir, pero sabían hacer dos cosas que hoy se han perdido: escuchar y practicar la memoria.
Existen tres tipos fundamentales de poesía: religiosa, amorosa y épica.

El libro que os presento hoy, Libro de Miseria de Omne, esta escrito, cuando el mester de clerecía esta ya desapareciendo.
Está escrito en cuaderna vía, en un momento en que esto ya era decadente, pues se supone escrito a finales del S.XIV, pero no por ello deja de tener su impronta y personalidad, incluso gracia en la descripción. Sus estrofas son cuartetas monorrimas.



Esta parte del libro, es una crítica al trato de los siervos por parte de los señores y está basado en un escrito de Inocencio III.
Os lo he copiado en castellano medieval, pero se entiende perfectamente. De todas maneras abajo tenéis un pequeño diccionario.
Con él os dejo, espero que os guste.

LIBRO DE MISERIA DE OMNE


Cuando en casa del siervo el señor quiere cenar
enbia su scudero que lo faga adobar:
el siervo mal aventurado lo que ave quier negar,
mas con todo, ¡negro día!, ávelo de magnifestar.



El señor en este comedio por las viñas va a caçar:
anda valles e oteros, caza non puede trovar;
trae cansada la bestia, los canes quieren folgar,
el azor anda gritando por mor de se cevar.



El señor viene aposado, el su rocín muy cansado;
trae sus carnes fambrientos e el azor non cevado.
Cuando entra en el posade muéstrase muy airado,
el siervo está apremiado commo mur en el forado.



Magüer quiera o non quiera averse ha de mostrar;
commo buey a la melena va su mano a vesar.
Desende si ave gallina , si no irla a buscar
pora comprarla commo quier pora el azor cevar.



E demás si ave el siervo buey o puerco o pollino,
sacárgelo he de casa e metrá i su rocino;
será desapoderado de su pan e del su vino
e yazrá con sus fijuelos en casa de su vezino.



Aun quiero vos dezir sobre esta mezquina cena:
por la culpa del señor el siervo ave lazería:
e si el siervo ave culpa, el señor ave la prenda,
que quier canten los mayores los menores han la pena.




Onde dize gran verdat el rey sabio Salomón:
el siervo con su señor no andan bien acompañon,
nin el pobre con el rico non partirán bien quiñon,
nin será bien segurada oveja con el león.
--o0o--





Pequeño diccionario:
Faga.- Haga
ávelo.- Tiene o debe.
Magüer.-Aunque
Aposado.- Desfallecido
Mur.- Ratón
Lazería.- Miseria
Quiñon.- Piñon

Nada mas por hoy.
Sed felices.
Antonio 

martes, 6 de junio de 2017

Un abecedario con rosas

Buenas tardes:
Llevo muchísimo tiempo buscando en las rosaledas plantas cuyo nombre empiece por O y por Y.
No he encontrado ninguna y si alguna vez lo he hecho, o la foto ha salido mal o la flor estaba estropeada.
Hoy pocas palabras porque lo importante son las imágenes.
Las rosas son las flores que deben tener más variedad de injertos y cruces y cada una tiene su nombre.
Os he elegido una de cada letra del abecedario con las ausencias de las indicadas.
Espero que os guste.

ADAphyri


Bordure vive



Caprice de Meilland


Denise Grey


Elviras


F Epaco 


Gala Charles



Haendel



Intervilles



Julie Delbard



Kalinka


Luis de Funes



Martin des Senteurs


New Dawn



POUlly



 Queen Elizabeth



Reflets de Saint-Malo



Sta Catalina



 T-316- MR



 Ville de Caen



 Windrush



 Xanthina F. Hugonis



 Z'ephirine Drouhin

--o0o--

Nada mas por hoy.
Sed felices

Antonio